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Cuno Amiet (Soletta, 1868; Oschwand, 1961) \u00e8 tra le personalit\u00e0 pi\u00f9 rappresentative dell\u2019arte svizzera della prima met\u00e0 del Novecento,<\/strong> probabilmente dopo Hodler la pi\u00f9 conosciuta. Se Hodler impersona l\u2019identit\u00e0 artistica svizzera dello scorso secolo in area germanofona, Amiet pu\u00f2 essere indicato come la figura di riferimento in area francofona. Amiet e Hodler erano colleghi in stretto rapporto \u2013 per un certo periodo di tempo anche amici \u2013 e molto sensibili l\u2019uno verso l\u2019altro in termini artistici, con l\u2019esempio trainante del pi\u00f9 anziano tra i due, vale a dire il pittore svizzero-tedesco. Ricordiamo, ad esempio, che ai loro forti legami artistici, e vicendevoli prestiti, \u00e8 stata dedicata un\u2019intera, bella mostra al Kunstmuseum di Soletta nel 2011-12 (Ferdinand Hodler und Cuno Amiet. Eine K\u00fcnstlerfreundschaft zwischen Jugendstil und Moderne).<\/p>\n Se da una parte, tra la fine dell\u2019Ottocento e l\u2019inizio del Novecento Hodler \u00e8 portatore con il suo simbolismo di una secolare tradizione tedesca, Amiet pu\u00f2 essere annoverato quale maggiore esponente svizzero di una tradizione francese impressionista e postimpressionista. Per un verso o per l\u2019altro, entrambi sono da considerare i padri della pittura moderna svizzera.<\/p>\n La rassegna del Museo d\u2019arte di Mendrisio, la prima in Ticino e in area italiana, composta da circa settanta dipinti e una sessantina di opere su carta, ricostruisce il lungo e ricchissimo percorso pittorico di Amiet. Capolavori provenienti dalla Fondazione Amiet di Oschwand e da svariati tra i maggiori istituti museali della Svizzera: primo fra tutti il Kunstmuseum di Soletta, il quale vanta nelle sue collezioni alcuni tra i pi\u00f9 significativi dipinti del pittore, seguito dal Kirchner Museum di Davos, il Kunstmuseum di Berna, il Kunsthaus di Zurigo, il Mus\u00e9e d\u2019art et d\u2019histoire di Friborgo, la Collection Pictet di Ginevra, l\u2019Aargauer Kunsthaus, il Kunstmuseum di Olten, tra gli altri.<\/p>\n Esposte opere magnifiche come Ragazza bretone sotto gli alberi (1893), le tre versioni di Paradiso (quella, celebre, del 1894-1895, l\u2019olio del 1900-1901 e l\u2019ultima del 1958), Doppio ritratto (1903), Natura morta floreale (1904), Studio per \u201cle ragazze gialle\u201d (1905), ammirato da Kirchner, La ragazza gialla (1907), La raccolta delle mele (1907), Nudo femminile sdraiato con fiori (1912), Autoritratto davanti a un dipinto del giardino (1919), Liette (1932).<\/p>\n A livello ticinese la mostra pu\u00f2 contare sulla collaborazione di tutti i principali musei: MASI, Lugano; Pinacoteca Casa Rusca, Locarno; Museo comunale di Ascona; Fondazione Braglia, Lugano, i quali hanno acconsentito a prestare importanti capolavori delle loro collezioni anche a completamento della sezione dedicata ai confronti tra la produzione di Amiet e quella coeva internazionale.<\/p>\n La rassegna di Mendrisio, organizzata insieme alla Fondazione Amiet a Oschwand, si avvale della presenza nel Comitato Scientifico di Franz M\u00fcller, curatore del catalogo ragionato dell\u2019opera di Cuno Amiet dagli esordi fino al 1960 per le edizioni ISEA\/SIK, e di Aurora Scotti, tra i maggiori esperti di pittura italiana ed europea di fine secolo, entrambi anche autori di importanti contributi in catalogo. Questo sar\u00e0 completato da un saggio di Simone Soldini, un testo sull\u2019opera grafica a cura di Viola Radlach e dal consueto corpus di apparati a cura dei collaboratori scientifici del Museo d\u2019arte Mendrisio.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" La mostra di uno dei massimi rappresentati della scena artistica svizzera \u00e8 prorogata fino al 4 febbraio<\/p>\n","protected":false},"author":36,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[8,18,21],"tags":[],"acf":[],"yoast_head":"\n