Pare che in quei tempi (ma non solo) la molla che spingeva a diventare un musicista rock fosse il miraggio dei tour e delle relative feste, con ragazze, alcool e droghe di ogni tipo. Non era cos\u00ec per Ian Anderson che, nonostante il suo aspetto da beatnik folle, non nascose mai ad esempio la sua avversione per le droghe, sia con riferimento a s\u00e9 stesso che ai suoi musicisti. Ed anche sentimentalmente era molto tradizionale, cosa che peraltro spiega abbastanza bene questo disco. Lui si era infatti appena fidanzato con un\u2019impiegata della sua casa discografica che poi avrebbe sposato, e non aveva nessuna voglia di sbattersi in estenuanti tour americani: cosa che invece andava fatta e che certamente avrebbe dato i suoi frutti. Ma nelle composizioni, lo ammise lui stesso, si risente una certa cupezza che contrasta con le atmosfere pi\u00f9 solari di Stand Up. E la musica? Direi che \u00e8 l\u2019album che prepara ai Jethro della fase successiva (prog?) di Aqualung e Thick as a brick, abbandonando del tutto il blues degli esordi. E\u2019 anche l\u2019ultimo disco con l\u2019ottimo bassista Glenn Cornick, quello con la fascia nei capelli, che verr\u00e0 estromesso dopo il tour proprio per comportamenti eccessivi. Insomma: un altro interessantissimo capitolo nella storia di uno dei migliori gruppi rock di sempre.<\/p>\n
Curiosit\u00e0:<\/strong> alle tastiere in questo album c\u2019\u00e8 John Evans (la s finale la toglieva e la rimetteva) ancora come esterno: infatti in copertina i JT sono un quartetto. Poi entrer\u00e0 come membro fisso, e ad esempio \u00e8 sua la mitica intro di piano di Locomotive Breath. La curiosit\u00e0 \u00e8 che una delle prime incarnazioni dei Jethro era la John Evan Band, dalla quale poi usc\u00ec proprio lui\u2026<\/p>\n