Avevamo visto i Santana, lanciati da Woodstock, entrare nella Top Ten americana con la danzereccia Evil Ways, ed era lecito aspettarsi un disco in quella precisa direzione. Non che ci\u00f2 non avvenne con Oye Como Va, presa dal repertorio del musicista mambo Tito Puente, ma il nostro Carlos voleva dimostrare che i suoi interessi erano molto pi\u00f9 vasti, e il disco parte con uno strumentale che di ballabile non ha nulla: non dimentichiamo che siamo nella Bay Area di fine anni \u201960, teatro di tutte le sperimentazioni musicali. Si cominci\u00f2 a capire che la sua ricerca viaggiava in due direzioni: da un parte vi era il discorso di integrazione delle musiche e pi\u00f9 in generale delle culture razziali (come ho detto tante volte il rock, nonostante le buone intenzioni, non fu mai determinante sotto questo punto di vista); dall\u2019altra vi era una evidente ricerca spirituale che si estrinsecher\u00e0 ancor di pi\u00f9 nei dischi seguenti. Ecco allora le influenze di jazzisti come John Coltrane e del blues: da notare che la celeberrima Black Magic Woman \u00e8 una cover dei Fleetwood Mac di Peter Green, che Carlos and\u00f2 a vedere al Fillmore West. Ma la sperimentazione non ostacol\u00f2 il successo: primo posto in USA per quest\u2019album davvero indispensabile.<\/p>\n
Curiosit\u00e0:<\/strong> ci occupiamo poco delle copertine, che invece hanno avuto un ruolo fondamentale. Questa ad esempio \u00e8 del pittore tedesco Mati Klarwein, che ne illustr\u00f2 molte compresa quella celeberrima di Bitches Brew di Miles Davis. Assolutamente calzante alla musica dei Santana – sebbene dipinto prima e non per il disco – rappresenta un\u2019annunciazione in versione africana, con l\u2019arcangelo Gabriele donna a cavallo di una conga, e Maria di pelle nera con in grembo una colomba.<\/p>\n Per sentire tutto il disco:<\/p>\n